Was „Nos vies“ über Verbundenheit erzählt - ZAZ im Rahmen der ARTE-Reihe Sounds Like Art
Musik kann solche Räume öffnen – Räume, in denen Gedanken über Leben, Vergänglichkeit und das eigene Dasein überhaupt erst hörbar werden.
Genau so ein Moment entstand für mich, als ZAZ im Rahmen der ARTE-Reihe Sounds Like Art im MO Museum in Vilnius auftrat – oder vielleicht genauer: als ich die Aufzeichnung sah, hörte, spürte … wahrnahm. Zwischen Kunst, Architektur und Stille wird Musik hier zu etwas, das über sich selbst hinausweist – etwas, das bewegt.
Zwischen all den Klängen und Bildern dieses Abends gibt es ein Stück, das für einen Moment alles andere in den Hintergrund treten lässt. Vielleicht, weil es leiser ist. Vielleicht, weil es weniger erzählt – und gerade dadurch mehr Raum lässt.
Es ist nicht nur die Musik selbst, die mich berührt hat, sondern ihre Stimmung. Etwas darin hat mich innehalten lassen, ohne dass ich sofort sagen konnte, warum. Ich spreche kein Französisch. Und doch ist da eine Vertrautheit mit dieser Sprache, die sich schwer erklären lässt. Meine verstorbene Frau hat sie fließend gesprochen – vielleicht ist es auch deshalb, dass sie für mich eine besondere Klangfarbe trägt. Etwas Weiches, etwas Nahes. Gleichzeitig weiß ich durch einen guten Freund, der seit seiner Kindheit Französisch spricht, dass sich manche Bedeutungen nicht einfach übertragen lassen. Dass Worte in einer Sprache manchmal mehr sind als das, was ihre Übersetzung erfassen kann.
Ich habe nach einer deutschen Übersetzung gesucht – aus dem Wunsch heraus, zu verstehen, was ich da eigentlich fühle. Und als ich den Text von „Nos vies“ schließlich gelesen habe, hat sich etwas verändert. Die Musik ist dieselbe geblieben – und doch hat sie eine neue Tiefe bekommen.
Vielleicht ist „Stück“ ohnehin das passendere Wort als Lied oder Song – Worte, die ich sonst oft nutze. Denn es ist weniger etwas, das man hört, als etwas, in dem man sich für einen Moment wiederfindet.
Das Stück „Nos vies“ wirkt dabei wie ein leiser Film über das Menschsein. Kein lauter Auftakt, kein dramatischer Höhepunkt – stattdessen eine Folge von Momentaufnahmen: Menschen hinter Fenstern, Licht in Wohnungen, flüchtige Szenen aus einem Alltag, der uns allen vertraut ist. Es sind Bilder, die sich kaum festhalten lassen, gerade weil sie so gewöhnlich erscheinen – und genau darin liegt ihre Tiefe. Das Stück beobachtet, ohne zu urteilen. Es verweilt dort, wo wir sonst weitergehen würden. Ein Licht in einem Raum wird plötzlich zum Zeichen dafür, dass dort jemand lebt, denkt, fühlt. Dass hinter jeder Fassade eine eigene Geschichte existiert.
Diese kleinen Lichter in der Dunkelheit werden zu stillen Symbolen für Verbindung. Sie erinnern daran, dass wir nie die Einzigen sind, die wach liegen, zweifeln oder nach Sinn suchen.
Was „Nos vies“ besonders macht – für mich – ist dieses Gefühl von Gleichzeitigkeit: Während wir unser eigenes Leben führen, entfalten sich unzählige andere Leben parallel dazu. Jeder Mensch trägt seine eigene Geschichte, seine eigenen Kämpfe – und doch sind wir Teil eines größeren Ganzen.
Am Ende dieses Artikels habe ich die Übersetzung von "Nos vies" ...
Für die mentale Gesundheit liegt genau hier, so denke ich, ein wertvoller Impuls. Gedanken und Emotionen können sich isolierend anfühlen, als wären sie nur unsere eigene Last. Doch dieses Stück öffnet eine andere Perspektive: Das, was wir fühlen, ist menschlich. Es verbindet uns mit anderen – selbst dann, wenn wir sie nicht sehen.
„Nos vies“ lädt dazu ein, langsamer zu werden. Hinzusehen. Den Wert in den unscheinbaren Momenten zu erkennen – und sich selbst vielleicht mit etwas mehr Milde zu begegnen.
Denn das Leben besteht nicht nur aus Wendepunkten, sondern aus all den stillen Zwischenräumen: Gedanken, Blicken, Atemzügen.
Und manchmal reicht schon eine einzige Vorstellung: Dass irgendwo ein Licht brennt. Und dass hinter diesem Licht ein Mensch ist, der fühlt wie wir.
Vielleicht ist das keine Antwort auf die großen Fragen von Leben und Tod.
Aber es ist ein Anfang von Verbundenheit.
Die Aufzeichnung von knapp einer Stunde ist bereits seit heute auf ARTE verfügbar unter https://www.arte.tv/de/videos/129940-001-A/zaz-sounds-like-art/
… und noch bis zum 29. Juni 2027 abrufbar. Die TV-Ausstrahlung ist für Freitag, den 5. Juni, um 23:23 Uhr geplant.
Hier die Beschreibung von ARTE:
„Sounds like Art“ begleitet Zaz ins MO Museum Vilnius, wo sie ein Set mit Songs aus ihrer gesamten Karriere zum Besten gibt. Inspiriert von den Werken von Selma Selman, Vytautas Viržbickas, Baltos Kandys und Andrius Arutiunian erkundet Zaz die außergewöhnliche Architektur von Daniel Libeskind und reflektiert über eine Zeit großer Veränderungen in ihrem Leben.
Comments
Post a Comment